燕尾蝶
没有看电影之前就已经被这个名字所吸引,燕尾蝶,一种美丽的蝴蝶,因为象燕子的尾巴,故以得名。看了这个电影才知道,燕尾蝶实则是指固力果和凤蝶胸前铭刻的刺青形状,可以改变人物性格的刺青。而蝴蝶,这种动物虽然有着翅膀,但不是飞鸟;虽然没有骨骼,但也不是昆虫(或者是不像昆虫)。有着炫目的外表,却要等待大半辈子的丑陋,贡献了自己最美的时候,也是离生命凋落接近的日子。它们飞过的是一片和东京大阪不同的荒凉贫瘠的日本异样的土地,那里的人说着中国,英国,日本话,因为那是一个混合的部落,那个地方叫“圆都”,那里的人叫“圆盗”。
边缘行走
印象深刻的是岩井俊二作品《梦旅人》中“乌鸦”他们在城市的围墙上行走,步步边缘,使“边缘人物”这样一个概念的词语因具体事物行动而外化形象。而这部电影直接把镜头对准“圆都”的人物,对准在日本这个国家中永远没有国籍但是有称呼的“圆盗”。
而这“圆盗”似乎又都和中国有联系,无论是飞鸿、固力果、刘梁魁直接从大陆偷渡到日本,还是凤蝶这个已经是第二代的华裔。导演作为一个日本人敏锐的意识到这个边缘的群体,构造出同样是在城市边缘危险的“围墙”上行走的人。电影很少正面表现城市繁华,在前半段几乎就是贫民窟的扫描,聚居地的妓女成群,郊区外的骗人的修车场,狭仄的弄堂,忽明忽暗的灯光,与印象中的日本形成对比。灰暗的景象连主人公的面目都难以瞧清,仿佛就是身上烙上了印痕,一生都摆脱不了圆盗那个称号。而《MY WAY》正是一种边缘行走最好的注脚,他们有他们自己的道路,他们有自己的快乐,为什么还要在乎别人的看法呢?相比这正积极向上充满爱心的边缘人物,中国导演的边缘刻画似乎太悲天悯人了,似乎是担负着拯救人灵魂的重要职责,使边缘中心化,用中心思维观察他们,高高在上。
凤蝶·固力果·飞鸿
影片大部分采用了凤蝶的叙述视点,她是整个故事发展唯一从头到尾都参加的人,她也是导演描写的成长的人。而她与固力果之间的姐妹情,固力果与飞鸿的爱情,以及凤蝶对飞鸿淡淡的暗恋,这三条线隐藏在电影故事之中慢慢推进电影发展。
凤蝶这个人物在电影中是由依靠逐渐的变为独立。电影一开始就是凤蝶出场,母亲死了,像一叶小舟,自己决定不了自己命运,随风而逝。她被人送来送去,直至遇见了固力果,进而到了汽车修理厂。她没有笑容,没有什么语言,静静的坐在那个地方,或者在劳动,她的生活单调乏味,心若止水。要不是那个企图非礼她的男人,要不是那盘磁带,她也许永远只是一条“小虫”,长不成蝴蝶。但是经过风雨洗礼,她吸毒,她刺青,她俨然已经长大,在片后居然是一个小团体的老大,管服了很多大男生,虽然换钱的目的很幼稚。最后飞鸿死了,她呆呆地站在那里,从飞鸿进了监狱,她就已经滋长了一种暗恋,而面对死尸,似乎已经没有任何言语能诉说她的心理,或许经过多少事情以后,她长大了。当她最后骑着单车,回头对刘梁魁一笑时,谁能否认她没有蜕变,变成那只在空中飞舞的燕尾蝶呢?
越过大洋,她和他来到了日本这块土地,象所有的移民一样,他们想要发财,想要日元。她在这里失去了兄弟,失去了自己的名字,留给自己的只有一个日本人都吃的“固力果”这个古怪的名字。后来,她出名了,她和他都以为能够洗脱“圆盗”这个名字,可这只能是他们的想象。他死了,她红了,她叫“上海宝贝”。就像一只蝴蝶一样,蛰居在昏暗的圆都,日夜等待破壳而出,绚丽出嫣红翅膀,最终如同胸前的刺青一般,因自己妓女身份的揭穿在城市空中一瞬而过。同时由一个脆弱的少女真正的成长,虽然曾经皮肉生意,虽然曾经红过,虽然自己的情人已经天去,但当她编织了花环投向火堆时,她已经没有木然没有了表情,时的,她成熟了,她蜕变成了内心坚定的女人了!
听见飞鸿这个名字开始以为那个留着小胡子的叫做“黄飞鸿”,后来听到全名才知道是叫“火飞鸿”(?怎么叫这个名字,疑惑是翻译错了) 。没有任何背景从上海来到了圆都,拣起了汽车垃圾,渴望一天暴富,衣锦还乡,而心中潜藏着对固力果淡淡的爱恋,每每看见她,他的脸上泛起的是害羞的笑容。他抛撒着用磁带里装着的伪币代码偷来的钱,为了固力果开了一个LIVE SHOW,被唱片公司陷害,而自己背上一个出卖固力果的恶名却无怨无悔。最后他死了,只是因为要救固力果,只是因为最后一次要用1000日元换10000日元,别人都成功了,就他失败了。倒霉的男人,在警察局被拳打脚踢,血肉模糊,警察一个劲的把圆都这个标签贴在他的身上,而他却笑了笑“圆都不是你们自己家乡的名字么?”在《MY WAY》中,灯光聚在铁栅栏里的那张小床上,看不清人的面容,只有点点血迹,随着音乐飘扬,那个生命终于枯萎。片末,才看见,原来第一次飞鸿自由时候,回头看见的是固力果唱片的宣传画,一只燕尾蝶!而他自己仿佛在那个时候也变成了蝴蝶,双双飞舞,在天国凝视那群“圆盗”。
其他
身份问题:
其实,移民到日本的人都想要那个身份,但圆盗这个名字永远的跟随他们,在什么地方都抹不去。固力果努力当上了红歌星却因为曾经卖过春而失败,刘梁魁虽然已经是黑社会老大,却还是逃不过最后的射杀,至于凤蝶更是一个连名字都没有的无身份的人。他们没有身份在日本城市社会不予承认,但是在电影中的另一些人,他们虽然不是圆盗,虽然他们也是生于斯长于斯的日本人,但是由于他们是金发碧眼,他们依然排斥在身份的门外,而且进退两难。最后,生活的怡然自得的只有杀手和不暗时世的狼朗了,因为他们无所欲而无所谓了。
影像:
岩井俊二到底是出生mtv导演,对于影像色彩的把握堪称高峰,时而浓妆艳抹,时而微施淡墨。利用色彩的变化揭示人物内心与事件发展。他仿佛喜欢飘散的东西,在《梦旅人》中金色太阳前的乌鸦毛与这个电影中阳光前的纸钱形成呼应,突出了金钱在电影中的欢迎,只能随风而逝。而他在凤蝶到鸦片街找医生的一段,更是动用了很多mtv的拍摄手段,把那个地方的恐怖挣扎用快镜头使之人物意向化,转而视觉上的一种残留狰狞,配之音乐调动情绪,使观众心惊胆战。在医生给她刺青时,更是采取现实与过去对比的影调,青白的过去是凤蝶小时对蝴蝶的唯一记忆,注定今生与蝴蝶为伴;而彩色昏暗的影调是她在诉说,是现实将融入蝴蝶性格。当飞鸿逝去,两个女子变得更加坚强,编织了花环,终于扔进了火堆,忘记了过去,电影这时给了一个长达半分钟的长镜头,震撼!
曲终人散,电影的画面依旧深深刻在脑海,或许是日本人拍中国人的电影有些偏颇,但细细思量,这个电影难道讲的就是中国人在日本的故事吗?当然不是!带我上路,在自己的脚下,或许成长,或许沉默,就让那首《MY WAY》不停在耳边低吟吧……
文:星星雨路
无题
又是蝴蝶
美丽的蝴蝶,那是因为她以前是条丑陋的毛毛虫。
北野武的那只的蝴蝶被一辆车子印在了地上,鲜红的,像眼泪。
岩井的蝴蝶被夹在了一间狭小灰色的卫生间窗户中,一瓣翅膀,飘到了胸前,像份契约。
CHARA唱着Limp Bizkit的My Way,头发的黏度混着嘴唇靠近话筒的热气,迷离的是看着台下他的目光。双手交叉的鼓手一起一伏的打着鼓,GULITAR的身体倾斜在一个自我陶醉的角度,窗口再大,透进来的光只能照亮裙子上跳跃的颜色,就这样摇晃,唱着 Bjork般的妖冶,Gwen Stefani的甜腻,掐着喉咙,慢慢地变成时间轴的一个接点,拉开你的左手,伸直你的食指,他们从那里来;抬起你的右手,向着再右面的地方指去,她们可能要往那里去。不过,对不起,我不知道哪个方向是过去,哪个方向是未来。因为这个城市也失去了方向。
狂欢好的CHARA唱着“南海姑娘”,那感觉像看到黑色的淤泥里真正长出一只白里透粉的荷花苞一般,会不可思议。叼着香烟的妓女在YEN TOWN收留了一个不认识的女孩,然后时间的脉络伸开交叉的路口,选择了其中的一条,太长,看不到头,只有脚下。忽然,女孩带着两个小男孩从路旁冲出来,用水管对着一辆急刹车的车子猛喷过去,“一万元,谢谢”。摸摸胸前的那只油彩笔画的毛毛虫,女孩终于有了名字——“凤蝶”。这个名字是残忍的,当然一听上去是美丽的。
……
书摘插图
韦迪·卫斯特韦特是位出生于新泽西州的海军军官。他从越南战场上生还后,深深地为佛教的精神所折服,因此在退役后移居日本。虽然不能舍弃带血的牛排和打猎的爱好,但他尽可能对佛教教义加以部分独特的解释,努力使两者并存。
当韦迪正在享受他最喜爱的打猎时,死神来临了。当看到爱犬得林伽已经把受伤的野鸭追得无路可逃时,他扣动扳机准备打死野鸭。就在这个时候,韦迪端着枪仰天倒下,停止了呼吸——因心脏病发作而引发猝死。
根据故人的遗愿,葬礼采用了佛教仪式。
这是一个天空晴朗的佛灭日①。
金发,浓密的胡子。故人的遗像正聆听着和尚的唱经,特意从本国赶来的亲朋好友都对这种闻所未闻的葬礼感到吃惊,最令他们吃惊的是葬礼上要求跪坐。大家都尝试着跪坐,但几乎所有人都放弃了。咬牙坚持下来的少数几个人露出得意的神情,可是不一会儿,佛经还未念到一半,他们也现出苦闷的表情,倒在了榻榻米上。
载着遗体的灵柩车并没有开往火葬场,而是驶向外国人墓地。在那儿,和尚和天主教的神父进行移交工作,神父开始朗诵圣经。所有出席葬礼的人又都吃了一惊。毅然决定改变葬礼形式的是韦迪的妻子海伦,她在最后一刻违背丈夫的遗愿,是有原因的。海伦以前曾经参加过日本朋友的葬礼,在火葬场上,她晕倒了。晕倒的一瞬间,浮现在脑海里的是她新婚时代的遥远记忆:那是和韦迪一起度过的第一个平安夜,两个人一大早就开始忙着准备,到了下午,烤箱里的火鸡渐渐烤出了香味。韦迪布置完圣诞树后,来到厨房,从身后抱住海伦,轻轻抱起惊讶的海伦走进卧室。三个小时后,卧室的门再次打开,海伦回到厨房,发现烤箱一直开着,她匆忙拽出火鸡,发现火鸡已经成了骨架标本。朋友的遗体从火葬场的炉子里出来后,样子酷似那只火鸡。苏醒以后,海伦牢记在心,绝对不能容忍火葬。